Razstave

Vesna Bukovec: Briga me za konec sveta / I am not bothered with the end of the world

Tuesday, March 6th, 2018 | Razstave | Comments Off on Vesna Bukovec: Briga me za konec sveta / I am not bothered with the end of the world

Razstava: Briga me za konec sveta / I am not bothered with the end of the world (samostojna pregledna razstava)
Lokacija: Galerija Simulaker, Vrhovčeva ul. 1a, Novo mesto
Datum: 9.–31. 3. 2018
Otvoritev: petek, 9. 3. 2018, ob 19. uri

Kuratorka: Anja Zver

 


Vesna Bukovec, Briga me … / I am not bothered …, risbe na roli papirja, 2018

I am not bothered with the end of the world (Briga me za konec sveta) je naslov razstave, na kateri so predstavljena dela avtorice Vesne Bukovec. V izbranih delih, ki bodo na ogled v Galeriji Simulaker, avtorica razpira kritičen pogled na militanten odnos političnih sistemov do migrantov, tragični odnos posameznika do sočloveka, potrebnega pomoči, na populizem, t.i. »fake-news« in sovražni govor. Nekatere grafike in risbe na razstavi so jasen odziv na aktualno dogajanje v zahodnem svetu, vezanim na begunsko krizo in politične ter družbene proteste nanjo v zadnjih dveh letih (V iskanju svobode (Ecce homo)EksploanacijaNe v mojem imenu idr.) in na nedavne volitve ameriškega predsednika (Demokracija danes).

Že z naslovom I am not bothered with the end of the world (Briga me za konec sveta) pa razstava nagovarja nas posameznike, ki kreiramo sodobno družbo, in skozi izbor preteklih in novih umetniških del Vesne Bukovec odpira vprašanja o vizijah sodobne družbe: vprašanja o (ne)človečnosti, harmoničnem delovanju, empatiji, sprejemanju sočloveka, skrbnosti, vprašanja o lastni politični vlogi, sovraštvu, revščini, obupu, neskladjih.

(Anja Zver, iz spremne besede)

Celotno besedilo (pdf)
Več o razstavi

Zahvala: Simona Žvanut, Flopitisk.si, Zavod Projekt Atol

 


Odpiralni čas galerije: tor. – pet.: 15.00 – 19.00; sob.: 10.00 – 14.00
www.simulaker.si

 

Objave v medijih:
Slovenci v Vesninih očeh nismo tako dobri, I. Vidmar, Dolenjski list, 11. 3. 2018

 

Dela na razstavi:

Fotografije z otvoritve

Postavitev razstave
Foto: Kaja Gorjup

Alla Ricerca dell’Aura Perduta / V iskanju izgubljene avre

Saturday, March 3rd, 2018 | Razstave | Comments Off on Alla Ricerca dell’Aura Perduta / V iskanju izgubljene avre

Razstava: Alla Ricerca dell’Aura Perduta / V iskanju izgubljene avre
Lokacija: Galleria Regionale d’Arte Contemporanea Luigi Spazzapan, Gradišče ob Soči, IT
Datum: Side A: 10. 3.–4. 4. 2018, Side B: 7. 4.–3. 5. 2018
Otvoritev: sobota, 10. 3. 2018, ob 18. uri

Kurator: Paolo Toffolutti
Umetnice in umetniki: Marina Abramović & Ulay, Diane Arbus, Bruno Baltzer e Leonora Bisagno, Glenn Brown, Vesna Bukovec, Jeff Burton, Diego Caglioni, Larry Clark, Sabine Delafon, Silvia Donini, Luciano Fabro, Ann Hamilton, John Hilliard+Jemima Stehli, Annibal Lopez, Iva Lulashi, Urs Luthi, Francesca Martinelli, Juan Munoz, Joseph Nechvatal, Sini Pelkki, Tadej Pogačar, Koka Ramishvili, Stefano Serretta, Jim Shaw, Davide Skerlj, Laurie Simmons, Jemima Stehli, Cesare Viel, Tanja Vujinović, Andy Warhol, Clemens Wilhelm, Valerie Wolf Gang, Metka Zupanič

 

Razastava je del mednarodnega razstavnega projekta z naslovom L’Occhio Irresponsabile / Neodogorno oko, ki ga organizira videmska kulturna organizacija Neo. Projekt sestavljajo tri razstave. Poleg razstave Alla Ricerca dell’Aura Perduta / V iskanju izgubljene avre (kurator Paolo Toffolutti) še razstavi Andreja Kulunčič: Different Voices / Različni glasovi (kurator Antun Maračić) in Omnia ab Uno: l’Artista come Sciamano ed Etnografo / Umetnik kot šaman in etnograf (kurator Josip Zanki).

Razstavni projekt L’Occhio Irresponsabile / Neodogorno oko bo pospremil obširen katalog. V njem bo objavljeno tudi besedilo, ki ga je o moji umetniški praksi napisala Simona Žvanut.

O razstavi

In Search of a Lost Aura is a contemporary art exhibition about the visual injunction we are forced to face in this second modernity we are living in. An exhibition that goes from sixties until now, with 70 works of art of accomplished as much as unknown and emergent artists. Works that analyze the topic of the screen-facade, of the representation and negotiation of the look between subject and other. A mediation that passes through the screen – Alice in Wonderland – of the media, always more intelligent and independent. A device that we used to use to address others, and that now is turned inside out. A screen that, instead of building relations, incarcerates inside a web. A world wide web that bounded the entire planet. Since we live in a present always more rapid, timeless, made of wide spaces and narrow moments, the resetting of time and duration has completely transformed the anthropological meaning of human relations, the surround and other’s perception. The title of the exhibition and its contents ambiguously recall this new proustian or Spilbergian temporality, combined with the concept of aura expressed by Walter Benjamin in its 1936’s essay; its loss and, nowadays, its reconstruction, or new virginity, in the digital era. From Andy Warhol to Alberto Vidissoni, like from everybody to anybody. A mental map inside a cultural and political geography, for many still to be explored.

Paolo Toffolutti

Letak L’Occhio Irresponsabile / The Irresponsible Eye (pdf)
Najava za medije Alla Ricerca dell’Aura Perduta (pdf, v italijanščini)
www.neoassociazione.org
www.galleriaspazzapan.it
Objava na fb

Na razstavi sodelujem s serijama risb I promise to change the world but only if 10 other people will do the same in I am aware of the possibility to be misunderstood ter videom Personal Advice

Umetnost v kovčku – Med podobo in mislijo

Tuesday, February 13th, 2018 | Razstave | Comments Off on Umetnost v kovčku – Med podobo in mislijo

Projekt: Art in a Suitcase – Between Image and Mind / Umetnost v kovčku – Med podobo in mislijo, kuratorski projekt in razstava
Lokacija: Museo D’arte Moderna Ugo Cara’ a Muggia, Milje, IT
Datum: 22. 2.–18. 3. 2018

Umetnice in umetniki: Vesna Bukovec, Gani Llalloshi, Eva Petrič, Günther & Loredana Selichar, Astrid Sodomka, Franz Wassermann, Tilen Žbona
Kurator: Vasja Nagy H.

Razstava predstavlja dela osmih slovenskih in avstrijskih umetnikov in umetnic, ki so bila izbrana za potovanje v kovčku za ročno prtljago jeseni 2016. Glavni cilj je bila razstava v galeriji fundacije Fertilizando el Esfuerzo v mehiškem glavnem mestu a kurator je kovček odprl še na štirih drugih krajih, kjer je priredil improvizirano predstavitev vsebine. Poleg statične razstave, ki bo ponovno postavljena v muzeju v Miljah, so bila umetniška dela ob pripovedi in razlagi predstavljena publiki eno za drugim neposredno iz kovčka. Fotografije, video, risbe in objekti so romali tudi iz rok v roke, obiskovalci, ki večinoma niso vajeni tako neposrednega, tudi telesnega stika z umetninami, so se tudi bolj neposredno odzivali na formo in vsebino.

Glavni vzgib za pripravo tega kuratorskega projekta je bilo prav čim bolj neposredno doživetje umetniškega dela, pa tudi komunikacija, ki poteka v trikotniku umetniško delo – kurator – publika. Pri tem kurator zavzema stališče, da je njegova vloga vedno mediatorska. Od tu tudi naslov razstave: Med podobo in mislijo.

Umetniška dela na razstavi se med seboj zelo razlikujejo po tehniki, estetiki in poetiki, povezuje jih družbena kritika, ki se pojavlja v različni intenzivnosti; od osnovnega izraza do pretanjene, filozofske misli, ki se prikrade skozi vrzeli v opni očitnega. Podobe se dotikajo politike in oblasti, financ in kapitala, nadzora in masovnih medijev, potrošništva in nacionalnih simbolov.

Razstava je nastala v sodelovanju z galerijo 12-14 Contemporary, Dunaj.
Napoved dogodka na fb.
www.artinasuitcase.net

Odzivi v medijih
4d.rtvslo.si/arhiv/iz-kulturnega-sveta/174522833
radiostudent.si/kultura/kulturne-novice/polni-kufri
scca-ljubljana.si/umetnost-v-kovcku-med-podobo-in-mislijo
upbudi.upr.si/umetnost-v-kovcku-med-podobo-in-umom

Sodelujem s serijama risb There is no society without spectacle in How to fail successfully.

Postavitev razstave
Foto: Vasja Nagy

Na-poti / In-On the Way

Monday, October 9th, 2017 | Razstave | Comments Off on Na-poti / In-On the Way

Razstava: Na-poti / In-On the Way. Čas za zgodbe in Migracije strahu
Lokacija: KGLU – Koroška galerija likovnih umetnosti in javne površine, Slovenj Gradec
Datum: 12. 10.–3. 12. 2017
Otvoritev: četrtek, 12. 10. 2017, ob 19. uri

Pod skupnim naslovom NA-POTI (IN/ON THE WAY) v KGLU odpirajo razstavi Migracije strahu in Čas za zgodbe, ki se dotikata globalnega vprašanja migracij, osebnih zgodb in izkušenj ljudi ter hkrati posledic tako za samo politično in ekonomsko sliko kot tudi posledic za miselni okvir prebivalcev in državljanov Evrope.

www.glu-sg.si

ČAS ZA ZGODBE
Kuratorki: Katarina Hergold Germ & Andreja Hribernik
Umetnice in umetniki: Kim Albrecht, Nika Autor, Vesna Bukovec, Lana Čmajčanin, Nadine Kaadan, Jure Markota, Jalal Maghout, Škart

Razstava Čas za zgodbe je del mednarodnega projekta, ki se osredotoča na kulturne kontekste in izročila, ki se prenašajo ravno z zgodbami, te pa ponujajo možnost za ustvarjanje in vzpostavljanje novih, kolektivnih in povezanih spominov in izkušenj kljub kulturnim razlikam, ki ločujejo evropski in arabski svet. V septembru so v Slovenj Gradcu potekale rezidence, kjer so gostujoči umetniki izvajali delavnice in sodelovali na pogovorih ter predstavitvah, zasnovali pa so tudi dela, ki bodo razstavljena na javnih površinah v Slovenj Gradcu.

Razstavo Čas za zgodbe podpira evropski program Ustvarjalana Evropa.

MIGRACIJE STRAHU
Kuratorja: Ilina Koralova & Boris Konstadinov
Umetnice in umetniki: Azra Akšamija, Nika Autor, Lana Čmajčanin, Plamen Dejanoff, Petja Dimitrova, Juliane Ebner, Dejan Kaludjerović, Luiza Margan, Emil Mirazchiev, Alban Muja, Oliver Ressler, Ute Richter, Kamen Stoyanov, Škart, Borjana Ventzislavova & Mladen Penev, Clara Wildberger

Strah je naravni obrambni odziv na nevarnost, ki se lahko razkriva v dejanjih nasilja, vdaje ali umika. Toda v nasprotju s prebivalci narave ima strah med človeškimi bitji precej širši razpon manifestacij: od zgolj fizičnega uničenja prinašalca domnevne nevarnosti do subtilnejših načinov izražanja, kot so sovraštvo, predsodki, nestrpnost. Človeški strah je lahko upravičen, lahko pa je tudi namišljen simptom duševne motnje ali posledica takšne ali drugačne manipulacije s posameznikom. Ni le psihološki, temveč tudi družbeni pojav, in kot takšen sodi v človeško zgodovino in družbo.
21. stoletje, ki ga zaznamujejo dogodki 11. septembra, je po vsem svetu prineslo razraščanje strahu in tesnobe, kakršnih v zahodnih družbah do tedaj toliko nismo poznali, pred nedavnim pa sta zaradi terorističnih napadov v Evropi, begunskega vala in humanitarne krize, ki mu je sledila, dosegla neslutene razsežnosti. Različni raziskovalci so pokazali, da so migracije in terorizem tisto, česar se Evropejci zdaj najbolj bojijo. Toda v starih pa tudi novih kapitalističnih družbah se že desetletja skrivajo tudi strahovi pred brezposelnostjo, poglabljanjem družbene neenakosti, osebnim neuspehom ali finančnim propadom. Begunski val je dodal le še močno zadnjo spodbudo, ki je sprostila nekaj, kar je bilo že nekaj časa bolj ali manj potlačeno. Negotovost in nenehna grožnja sta podžgali nacionalistična in skrajna desničarska gibanja. Skeptičnost glede koncepta združene Evrope se je med prebivalci držav članic Evropske unije še poglobila.
To je izhodišče projekta Migracije strahu. Vrti se okoli resničnih, namišljenih, posameznikovih in skupnih splošnih strahov, ki so v zadnjih letih splavali na površje. Ti strahovi in zlasti načini, ki jih je za spopadanje z njimi lahko našla sodobna (evropska) družba, so sfere, ki jih namerava raziskovati ta projekt.

Projekt mednarodnega multidisciplinarnega sodelovanja Gradec–Plovdiv–Slovenj Gradec–Leipzig.

Na razstavi Čas za zgodbe sodelujem z novo serijo risb z naslovom Materino znamenje (2017).

Foto: Nika Hölzl Praper, Vesna Bukovec

Otvoritev razstave, foto: Nika Hölzl Praper

več fotografij

Simbol, znak in barva

Friday, September 22nd, 2017 | Razstave | Comments Off on Simbol, znak in barva

Razstava: Osrednja razstava na 6. Mednarodnem festivalu likovnih umetnosti Kranj – ZDSLU 2017: Simbol, znak in barva
Lokacija: Gorenjski muzej / Galerija v Mestni hiši, stebriščna dvorana, Glavni trg 4 in druge lokacije v Kranju
Datum: 3. 10.–5. 11. 2017
Otvoritev: torek, 3. 10. 2017, ob 17. uri (Glavni trg, Kranj)

Kuratorka: Mojca Grmek

Sodelujejo: Boris Beja, Vesna Bukovec, Tina Dobrajc, Črtomir Frelih, IRWIN, Marko Jakše, Boštjan Kavčič, Lučka Koščak, Vladimir Leben, Polonca Lovšin, RONE84, Saba Skaberne, Nataša Skušek, Jože Slak – Đoka, Nina Slejko Bloom, Matej Stupica, Andraž Šalamun, Petra Varl, Jaka Vatovec, Leon Zuodar, Tilen Žbona

Kuratorski izbor Mojce Grmek sestavljajo dela, ki osvetljujejo, kako se z različno rabo znaka, simbola in barve (re)producira pomen. Razdelila jih je v tri skupine. V prvi so dela, ki se poigravajo z znaki in simboli, ki jih običajno dojemamo kot gradnike slovenske nacionalne identitete. V drugi skupini so dela, ki posegajo na področje religije, zlasti krščanstva. Tretja skupina del pa posega na področje potrošniške kulture, ki se je pri nas razmahnila po osamosvojitvi, s prehodom v kapitalizem.

Kuratorsko besedilo je dostopno v katalogu festivala (pdf, str. 43-44)

Spletna stran festivala

Na razstavi sodelujem z dvema video deloma: Consumer Culture … (2007) in Moje sanje, lepo stanovanje (2010).

Consumer Culture ...

Moje sanje, lepo stanovanje

“Vedno bom tu. Vedno”

Wednesday, July 12th, 2017 | Razstave | Comments Off on “Vedno bom tu. Vedno”

Razstava: “Vedno bom tu. Vedno”. Medijske reprezentacije lika, pop in sodobna umetnost
Lokacija: Galerija sodobne umetnosti, Celje
Datum: 21. 7.–1. 10. 2017
Otvoritev: petek, 21. 7. 2017, ob 19. uri

Kuratorka: Maja Antončič

Sodelujejo: Vesna Bukovec, Jure Cvitan, Tomaž Črnej, Gašper Kunšič, Tomaž Tomažin, Nika Oblak in Primož Novak, Iza Pavlina, Mark Požlep, Adrijan Praznik, Arjan Pregl, Oliver Pilić, Andrej Škufca, Manja Vadla, revija Mladina (naslovnice 2016, 2017)*

I’ll always be there. Always. It’s not the powers. Not the cape. It’s about standing up for justice. For truth. As long as people like you are out there, I’ll be there. Always.” – Superman (Action Comics, #840)

Dobrih šestdeset let je tega, odkar so bleščeče podobe reklamnih oglasov, zvezdniških idolov in filma prvič stopile v polje umetnosti. Kako spretno reference medijskih vsebin in podobnih kulturološko zanimivih pojavov vsakdanje sodobnosti še danes povzemajo umetniki, skušamo pokazati tudi na tej razstavi. Vendar za razliko od predstavitev »pop arta«, ki bi se predvsem z zgodovinsko konotacijo ali asociacijo formalno in vsebinsko nanašal na to specifično smer umetnosti, v ospredju vseh razstavljenih projektov stoji lik kot nosilec popularizacije kulturnih vsebin in množične potrošnje. Poudarek je na uporabi znanega jezika množičnih medijev, ki ob podpori izbranega lika v umetniškem delu podaja najrazličnejše semantične izzive. Lik je v tem primeru igralec, ki je v svojem prvotnem obstoju zabrisoval meje med realnostjo in fikcijo, sedaj pa v kontekstu sodobne umetnosti gradi še dodatna sporočila, vzpostavlja polje razmisleka ali kritike. Trinajst umetnikov črpa iz obsežnega slovarja medijskih podob, spletnih socialnih omrežij, iz naracije filma in reklam ter marketinškega aparata. Govorijo o »junakih« sodobne družbe, ki polnijo naše vsakdanje območje vidnega in zaznavnega. Pridružuje se jim še izbor naslovnic revije Mladina, katerih avtorji poleg nekaterih ostalih umetnikov na razstavi »junake« satirično spreminjajo v »antijunake«, le mestoma tudi obratno.

Iz kuratorskega besedila Maje Antončič

Celotno besedilo

*MLADINA – oblikovanje: Damjan Ilić, Tomaž Lavrič, Ivian Kan Mujezinović, Fabrika Sarajevo, fotografija: Uroš Abram, Borut Krajnc, Matjaž Rušt

Na razstavi sodelujem z video deli iz serije Beli performansi / Pozitivne afirmacije (2010) in videom Moje sanje, lepo stanovanje (2010)

Beli performansi

Moje sanje, lepo stanovanje



Foto: Ana Straže
Fotografije z odprtja

Slovensko | English
Kontakt

Vesna Bukovec deluje na področju sodobne vizualne umetnosti.

Je članica umetniške skupine KOLEKTIVA.

Aktualno

Arhiv

Search